Skeljar er ljúfsárt leikrit eftir Magnús Thorlacius sem fjallar um par sem kynnist hvort öðru upp á nýtt við að skipuleggja brúðkaupið sitt.
Í febrúar verður leiksýningin Skeljar sýnd í Ásmundarsal. Hún fjallar um par sem stendur frammi fyrir einhverri stærstu spurningu sem hægt er að spyrja aðra manneskju; hvort hún vilji eyða restinni af lífi sínu með sér. Hvers vegna giftum við okkur í dag? Er hjónaband í raun bara praktískt ,,næsta skref” fyrir tvær turtildúfur sem vilja styrkja stöðu sína gagnvart sköttum og bótum? Að bjóða bjúrókrasíunni upp í hjónarúmið? Svo ekki sé minnst á brúðkaupsdaginn sjálfan; á hvaða hefðum byggjum við fallegasta dag lífs okkar? Hvaðan koma þessar hefðir og hvers vegna höldum við í þær? Annarri hæðinni í Ásmundarsal verður umbreytt í drauma brúðkaupssal persónanna þar sem þau sjá fyrir sér stóra daginn sem og breytingarnar sem hann mun hafa í för með sér á líf þeirra.
Að gifta sig er í raun ekkert annað en að setja upp leikrit á stærsta degi lífs síns. En er það að vera í hjónabandi leikrit líka?
Verkið er um 70 mínútur að lengd.
Höfundur og leikstjóri: Magnús Thorlacius Leikarar: Hólmfríður Hafliðadóttir og Vilberg Pálsson Tónlist og hljóðmynd: Katrín Helga Ólafsdóttir Aðstoðarleikstjóri: Ástrós Hind Rúnarsdóttir Leikmynd og ljós: Magnús Thorlacius Ljósmyndir: Annalísa Hermannsdóttir Grafísk hönnun: Guðrún Sara Örnólfsdóttir
Sérstakar þakkir: Annalísa Hermannsdóttir, Franz Valgarðsson, Kristín Lára Ólafsdóttir, Ljósadeild Borgarleikhússins, Pálmi Jónsson, Tóma Rýmið, Tómas Óli K. M., ÞA Kranar
Kómedíuleikhúsið frá Dýrafirði mætir til borgarinnar með blóðuga en sögulega leikstykkið Ariasman eftir Tapio Koivukari. Árið 2011 kom út samnefnd bók eftir Tapio sem vakti mikla athygli. Enda er hér á ferð sönn saga um Baskamorðin hrottalegu á Vestfjörðum árið 1615. Leikritið Ariasman verður sýnt í Tjarnarbíó í Reykjavík og verða aðeins þrjár sýningar í boði. Fyrsta sýning er fimmtudaginn 30. janúar kl.20.00. Næstu sýningar verða viku síðar eða miðvikudaginn 5. febrúar og daginn eftir fimmtudaginn 6. febrúar.
Ariasman er áhrifa- og átakamikið leikverk um eitt mesta óhæfuverk Íslandssögunnar, Baskavígin. Að haustlagi 1615 var 31 baskneskur skipsbrotsmaður veginn af vestfirskum bændum. Ariasman er leikgerð sem er byggð á samnefndri sögulegri skáldsögu Tapio Koivukari, um Baskavígin sem eru í raun fyrstu og vonandi einu fjöldamorð Íslandssögunnar. Þessir hrottalegu atburðir gerðust fyrir vestan haustið 1615 þegar 31 baskneskur skipbrotsmaður var veginn á miskunarlausan hátt af vestfirskum bændum undir forystu Ara Magnússonar, sýslumanns í Ögri, en Baskarnir þekktu hann undir nafninu Ariasman.
Áhöfnin á Arisaman er þannig skipuð. Höfundur Tapio Koivukari. Leikari Elfar Logi Hannesson. Ljós Sigurvald Ívar Helgason. Búningahönnuður Þ. Sunnefa Elfarsdóttir. Tónlist Björn Thoroddsen. Leikmynd og leikstjórn Marsibil G. Kristjánsdóttir
Bréfið er komið! Þrjár prinsessur fá loksins ósk sína uppfyllta og halda af stað á prinsabiðstofuna þar sem ástin bíður þeirra. Nornin leggur á þær álög og prinsarnir koma ekki. Þær fara í ævintýraferðalag til að finna hinn eina sanna því þær get ómögulega lifað hamingjusamlega til æviloka nema að þær finni prinsinn sinn… eða hvað?
Þrátt fyrir að vera ólíkar verður til falleg vinátta og saman komast þær að því hvað skiptir mestu máli. Þær eru sterkar, hæfileikaríkar og klárar stelpur sem geta allt!
,,Hver vill vera prinsessa?“ er nýr söngleikur eftir Raddbandið, Söru Martí og Stefán Örn Gunnlaugsson, í anda Disney ævintýranna sem allir þekkja og elska.
Gjafabréf á söngleikinn „Hver vill vera prinsessa?“ er frábær Jólagjöf. Á Tix er ofureinfalt að kaupa gjafabréfið; þú einfaldlega velur fjölda miða, greiðir fyrir og færð gjafabréfið sent í tölvupósti. Einfaldara getur það ekki verið. Smelltu hér til að kaupa gjafabréf á söngleikinn og sláðu í gegn þessi Jólin með ávísun á góðar stundir í pakka.
Raddbandið skipa söng- og leikkonurnar Auður Finnbogadóttir, Rakel Björk Björnsdóttir og Viktoría Sigurðardóttir. Þær fara með hlutverk prinsessanna í söngleiknum og Sara Martí leikstýrir, en hún hefur leikstýrt ótal barnaleiksýningum á borð við Karíus og Baktus í Hörpu, Jólaævintýri Þorra og Þuru og síðast Umskiptingnum í Þjóðleikhúsinu.
Leikfélag Kópavogs sýnir Bót og betrun sem er grenjandi farsi og segir frá bótasvindlaranum Eric Swan. Eric grípur til þess ráðs að svíkja bætur út úr félagslega kerfinu þegar hann missir vinnuna. Svindlið fer hins vegar úr böndunum og Eric kemst að því að það er stundum einfaldara að komast á bætur en af, þegar boltinn er einu sinni farinn að rúlla. Að endingu er hann rígfastur í eigin lygavef, fulltrúar Félagsmálastofnunar sækja að honum úr öllum áttum og eiginkonan er full grunsemda. Til að höggva á hnútinn þarf Eric að losa sig við upplogna bótaþega sína en vandinn vex bara með hverri viðleitni hans til að snúa við blaðinu.
Ungfrú Ísland -er byggt á verðlaunaskáldsögu Auðar Övu
Verðlaunaskáldsaga Auðar Övu birtist hér ljóslifandi á Stóra sviðinu í mögnuðu sjónarspili. Hekla þráir að skrifa en það reynist fjarlægur draumur fyrir unga konu á Íslandi rétt eftir miðbik síðustu aldar. Draumurinn er enn fjarlægari fyrir Íseyju, sem er gift og komin með barn og eru sjálfkrafa allar bjargir bannaðar. Bara að fá að vera til á eigin forsendum virðist utan seilingar og hið sama upplifir hinn ungi Jón John.
Ungfrú Ísland er kyngimögnuð saga sem gerist á barmi byltinga, fangar tíðaranda og tilfinningar. Þetta er saga um baráttu fólks fyrir höfundarétti á eigin lífi á tímum þegar sjálfstæði kvenna og hinseginleiki voru þyrnar í augum íhaldsams samfélags, barátta sem enn er háð í dag. En þetta er einnig saga um sjálfan sköpunarkraftinn, lífsviljann og ævarandi leit að betri heimi, þar sem allt það sem ekki er orðið til kraumar undir yfirborðinu og brýtur sér leið í ljósið með tilheyrandi titringi og átökum.
Ritsnilld Auðar Övu er landsmönnum að góðu kunn og hér má finna leiftrandi húmor, þungan harm og heillandi fegurð.
Verðlaunaskáldsaga Auðar Övu birtist hér ljóslifandi á Stóra sviðinu í mögnuðu sjónarspili. Hekla þráir að skrifa en það reynist fjarlægur draumur fyrir unga konu á Íslandi rétt eftir miðbik síðustu aldar. Draumurinn er enn fjarlægari fyrir Íseyju, sem er gift og komin með barn og eru sjálfkrafa allar bjargir bannaðar. Bara að fá að vera til á eigin forsendum virðist utan seilingar og hið sama upplifir hinn ungi Jón John.
Ungfrú Ísland er kyngimögnuð saga sem gerist á barmi byltinga, fangar tíðaranda og tilfinningar. Þetta er saga um baráttu fólks fyrir höfundarétti á eigin lífi á tímum þegar sjálfstæði kvenna og hinseginleiki voru þyrnar í augum íhaldsams samfélags, barátta sem enn er háð í dag. En þetta er einnig saga um sjálfan sköpunarkraftinn, lífsviljann og ævarandi leit að betri heimi, þar sem allt það sem ekki er orðið til kraumar undir yfirborðinu og brýtur sér leið í ljósið með tilheyrandi titringi og átökum.
Ritsnilld Auðar Övu er landsmönnum að góðu kunn og hér má finna leiftrandi húmor, þungan harm og heillandi fegurð.
Elfar Logi Hannesson og Marsibil G. Kristjánsdóttir, leikhússtjórar Kómedíuleikhússins Haukadal Dýrafirði.
Hve allt var dýrðlegt við annan brag
Þannig kvað vestfirska skáldið Stefán Sigurðsson, auknefndur frá Hvítadal, í einu jólaljóða sinna og bætti við.
á Þorláksmessu, þann þráða dag. Um bekki var strokið og brík og hólf.
Góður og gegn landans siður að gera hreint í sínu húsi fyrir hátíðina miklu nær árslokin nálgast og nýtt frábært ár bíður tilbúið á kantinum. Það er eigi nóg að þrífa bara húsin heldur og rifja upp það helsta frá árinu sem er alveg að kveðja eða einsog áðurnefndur Stefán kvað.
Og allt hið gamla var endurfætt.
Það er einmitt erindi ritara að rifja upp það helsta í starfsemi Kómedíuleikhússins atvinnuleikhús Vestfjarða á því kómíska ári 2024
Kómedíuleikhúsið skartar sínu fegursta í vestfirsku sumarnóttinni.
Blóðugt leikverk að sumri
Kómedíuleikhúsið starfar allt árið og árið 2024 var sannarlega annasamt einsog hér verður rakið í stórum dráttum. Fyrstu tveir mánuðir ársins voru nýttir í að undirbúa verkefni ársins bæði handritsgerð sem og fjármögnun verkefna. Þá nýttum við ekki síður tímann til markaðssetningar á leikhúsinu og tókum m.a. þátt í Mannamótum í Kópavogi hvar við kynntum okkar árlega Sumarleikhús. Næstu tvo mánuði, mars og apríl, unnum við að handritsgerð bæði á sýningu ársins Ariasman sem og að tveimur gönguferðum Fransí Biskví í Haukadal og Around Þingeyri hvort tveggja nýjar göngur í okkar starfi. Á páskum vorum við með sýningar í leikhúsinu okkar í Haukadal bæði á Dimmalimm og Lífið er lotterí, aðsókn var mjög góð. Í framhaldinu sýndum við Dimmalimm á höfuðborgarsvæðinu og í apríl hófust æfingar á Ariasman. Í maí héldu æfingar áfram á Ariasman sem stóðu alveg þar til leikurinn var frumsýndur 29. júní í Djúpuvík. Við frumsýndum einnig nýja vestfirska heimildarmynd Vélsmiðja 1913 á Skjaldborgarhátíðinni á Patreksfirði 19. maí, myndina gerðum við í samstarfi við Austan mána og Yellowleg. Myndin var svo sýnd í Félagsheimilinu á Þingeyri um sumarið. Maí var einnig nýttur til að klæða framhlið leikhússins í Haukadal sem og skifta um glugga og útidyrahurð. Það var því einstaklega gaman að geta byrjað okkar árlega Sumarleikhús Kómedíuleikhússins í Haukadal með nýtt að framan. Var þetta okkar 4 sumarleikhús sumar og hafa aldrei verið jafn margir og fjölbreyttir viðburðir í boði á dagskránni. Þar bar hæst sýning ársins sem var Ariasman, er fjallar um hin hrottalegu og blóðugu Baskamorð. Var leikurinn sýndur vikulega í allt sumar. Við byrjuðum einnig með nýja gönguferð Fransí Biskví hvar gengið var á slóðir Fransmanna í Haukadal. Einnig buðum við áfram upp á okkar vinsælu Gísla Súrsonar göngu. Sýning okkar Lífið er lotterí var sýnd nokkra ganga í sumar og svo fengum við fjölda gestalistamanna til okkar. Af gestaviðburðum Sumarleikhús Kómedíuleikhússins 2024 má nefna tónleika með Svavari Knúti, Jón og Ölmu, Áttavilt og Magnúsi Þór Sigmundssyni. Sagnakveld með Einar Kárasyni og Margréti Höskuldsdóttur. Sirrý var bæði með viðburð fyrir börn og fullorðna. Það gerði einnig Jón Víðis er var bæði með töfrasýningu og dáleiðslu. Þó sumarið hafi verið annasamt í Haukadal þá gáfum við okkur einnig tíma til að vera með enska sögugöngu á Þingeyri er fékk heitið Around Þingeyri og var einkum sótt af skemmtiferðaskipagestum.
Ariasman í Kómedíuleikhúsinu, Haukadal.
Matti og væntanlegur draugagangur
Við gáfum einnig út nýja vestfirska barnabók í sumar, Matti saga af drengum með breiða nefið eftir listahjónin Elfar Loga Hannesson og Marsibil G. Kristjánsdóttur. Hér er á ferðinni bók er fjallar um bernsku hins vestfirska Matthíasar Jochumssonar. Í september fórum við í leikferð til Reykjavíkur og sýndum bæði Lífið er lotterí og Ariasman. Í október vorum við með lestrastundir í skólum og víðar uppúr Mattabókinni vinsælu. Í október fórum við í leikferð til Baskalands, en þar var verið að minnast hinna hrottalegu Baskamorða og fluttum við þar hina einstöku Sönnu frásögu Jóns Lærða á nokkrum stöðum í Baskalandi af því tilefni. Í október og nóvember var okkar aðalstarf handritsgerð og undirbúningur á nýju leikverki er nefnist Draugar Dýrafjarðar. Um er að ræða söguleik sem verður frumsýndur í mesta skammdeginu í Haukadal í Dýrafirði á nýju kómísku ári. Leikurinn er okkar framlag til að bjóða upp á vetrarafþreyingu bæði fyrir heimamenn og ferðamenn á Vestfjörðum. Í desember var að vanda vanda okkar megin starfi að aðstoða jólakallana er koma af fjöllunum og til byggða til að gleðja og kæta. Svona var okkar Kómíska ár 2024.
Án ykkar værum við ósköp klén
Að endingu viljum við þakka áhorfendum, velunnurum og stuðningsaðilum um land allt fyrir komuna í leikhúsið okkar og fyrir að hafa trú á atvinnuleikhúsi Vestfjarða og veita okkur þannig brautargengi til að starfa áfram. Okkar megin markmið verður enn hið sama á nýju ári að starfrækja atvinnuleikhús á Vestfjörðum árið um kring með sérstakri áherslu á okkar árlega Sumarleikhús í Haukadal Dýrafirði. Gaman er að geta þess að sumarið í Sumarleikhúsinu okkar hefur verið að lengjast í báða enda og mun sú þróun halda áfram á komandi ári svo jafnvel verði úr bara endalaust sumarleikhús, það væri nú kómískt.
Vegni ykkur öllum allt að sólu í leik og starfi. Þess óska Elfar Logi Hannesson og Marsibil G. Kristjánsdóttir, leikhússtjórar Kómedíuleikhússins Haukadal Dýrafirði.
YERMA er Kraftmikið nútímaverk sem slegið hefur í gegn.
Hún er kona í blóma lífsins, sjálfsörugg og opinská, eldklár, ákveðin og óhefluð. Henni gengur vel í starfi sínu og er að flytja inn í nýtt hús með manninum sem hún elskar. Það er bara eitt sem vantar – barn. Kærastinn er til í það, og það er ekki eftir neinu að bíða! En það sem virðist svo eðlilegur hluti af lífinu reynist ekki sjálfsagt. Eftir því sem biðin lengist virðist einhver ofursterkur kraftur ná sífellt öflugri tökum á henni. Löngun verður að þrá, þráin að þráhyggju og smám saman missir hún tökin. Hvernig bregst kona við ef lífið verður ekki við hennar heitustu bón?
Hversu langt er manneskjan reiðubúin að ganga til að fá óskir sínar uppfylltar?
Yerma er í seinn leiftrandi, áleitið og átakanlegt nútímaverk sem hefur slegið rækilega í gegn. Leikritið er byggt á samnefndu meistaraverki Federico García Lorca frá árinu 1934 sem gerist í spænsku sveitasamfélagi. Höfundur leikritsins, hinn heimsþekkti leikhúsmaður Simon Stone, flytur atburðarásina inn í borgarsamfélag samtímans og frumkraftarnir í verkinu birtast okkur í nýju ljósi.
Gísli Örn Garðarsson leiðir hér saman einstaklega sterkan hóp leikara í fádæma kraftmiklu verki. Það er óhætt að lofa magnaðri kvöldstund.
Borgarleikhúsið hefur tryggt sér sýningarétt á söngleiknum Moulin Rouge!
Borgarleikhúsið hefur tryggt sér sýningarrétt á nýrri útfærslu Nordiska Production á Moulin Rouge! söngleiknum sem frumsýndur verður á Stóra sviðinu í september 2025.
Moulin Rouge! söngleikurinn byggir á Óskarsverðlaunamynd Baz Luhrmann frá árinu 2001 sem skartaði þeim Nicole Kidman og Ewan MacGregor í aðalhlutverkum. Árið 2018 leit söngleikurinn dagsins ljós í Boston og ári síðar var hann frumsýndur á Broadway þar sem hann gengur enn fyrir fullu húsi. Sýningin hlaut tíu Tony® verðlaun, meðal annars sem besti söngleikurinn, fyrir leikstjórn, kóreógrafíu og tónlistarútsetningu.
Líkt og í kvikmynd Baz Luhrmann er tónlistin í söngleiknum listilega fléttuð saman úr lögum og tónverkum úr ýmsum áttum, þar á meðal mörgum af þekktustu slögurum tónlistarsögunnar allt frá Bizet til Bowie og Beyonce.
Íslandsfrumsýning í leikstjórn Brynhildar Guðjónsdóttur
Söngleikurinn Moulin Rouge! gerist í París þar sem söngvaskáldið Christian kemur til borgarinnar í leit að innblæstri. Honum er tekið opnum örmum af bóhemum Montmartre sem vinna að söngleik sem þá dreymir um að verði settur upp í Rauðu Myllunni. Skáldið unga slæst í lið með þeim en verður ástfanginn af stjörnu Myllunnar – hinni óviðjafnanlegu Satine.
Leikstjóri íslensku uppfærslunnar verður Brynhildur Guðjónsdóttir, leikhússtjóri Borgarleikhússins. Tónlistarstjóri er Jón Ólafsson og þýðing er í höndum Braga Valdimars Skúlasonar. Uppsetning Borgarleikhússins á Moulin Rouge! söngleiknum verður stórbrotin upplifun fyrir augu, eyru og hjarta. Öllu verður til tjaldað hvað varðar leik- og hljóðmynd og besta sviðslistafólk landsins fengið til að flytja okkur inn í grípandi heim Rauðu Myllunnar í París 1899!
„Það er stórkostleg tilfinning að geta loksins greint frá því að söngleikurinn Moulin Rouge! sé á leið í Borgarleikhúsið.“ Segir Brynhildur Guðjónsdóttir, leikhússtjóri. „Við erum búin að vinna lengi að því að tryggja okkur titilinn og nú hefst undirbúningurinn fyrir alvöru. Það fer óneitanlega fiðringur um leikstjórann að vera að stíga inn í heim Rauðu myllunnar sem Baz Luhrmann gerði ódauðlega í rómaðri kvikmynd sinni. Eldheit ástarsaga, stórkostleg tónlist og gildi bóhemanna ofar öllu: frelsi, fegurð, sannleikur, ást. Það gerist ekki heitara – verið velkominn í Rauðu mylluna!“
Sigurför söngleiksins Moulin Rouge! víða um heim
Söngleikurinn Moulin Rouge! hefur verið sýndur víða um heim. Borgarleikhúsið tryggði sér réttinn til að sýna verkið í gegnum réttindaskrifstofu Nordiska sem fer með sýningarrétt nýrrar útfærslu (e. non replica) söngleiksins á Norðurlöndum. Þar með fylgir Reykjavík í fótspor Osló, Stokkhólms, Helsinki og Kaupmannahafnar þar sem söngleikurinn hefur verið settur upp frá haustinu 2023 við gríðarlegar vinsældir og einróma lof gagnrýnenda.
Um Moulin Rouge í París
Moulin Rouge í París, undir forystu Jean-Jacques Clerico, forstjóra, er stórbrotinn, glæsilegur heimur og tákn fyrir Parísarskemmtanir allt frá árinu 1889. Upphaflega opnaði staðurinn sem vinsæll kabarett- og dansstaður en öðlaðist sess sem goðsagnakenndur vettvangur fyrir tónleikasýningar á þriðja áratug 20. aldarinnar, og síðar sem leikhús þar sem margir frægir franskir og alþjóðlegir listamenn tróðu upp. Í dag býður Moulin Rouge upp á revíusýninguna Féerie, þar sem 60 flytjendur taka þátt í tveggja tíma flutningi þar sem skipt er á milli dansatriða, og óvæntra uppákoma – þar á meðal hins fræga franska Can-can dans!
Frá upphafi hefur Moulin Rouge boðið gestum sínum að upplifa gleði og tilfinningar í gegnum einstakar og íburðamiklar skrautsýningar.
Um Moulin Rouge! söngleikinn
Moulin Rouge! söngleikurinn var heimsfrumsýndur í Boston 2018 og náði fljótt alþjóðlegri velgengni. Ári síðar var söngleikurinn frumsýndur á Broadway þar sem hann fékk mikið lof áhorfenda jafnt sem gagnrýnenda og vann til tíu Tony verðlauna. Velgengni söngleiksins hefur haldið áfram og er söngleikurinn enn sýndur fyrir fullu húsi á Broadway auk þess hann er sýndur í London, Köln, Utrecht og á leikferð í Norður Ameríku. Sýningarferð um heiminn hefst í Edinburgh í apríl 2025. Fyrri sviðssetningar hafa meðal annars verið í Tokyo og Osaka (2023 og 2024), Seoul (2023) og sem hluti af ástralskri leikferð árin 2021-2024.
Framleiðandur Moulin Rouge! söngleiksins eru Carmen Pavlovic og Gerry Ryan hjá Global Creatures ásamt Bill Damaschke.
Lápur, Skrápur og jólaskapið er sannkölluð fjölskyldusýning.
Litli leikklúbburinn frumsýndi jólaleikritið Lápur, Skrápur og jólaskapið eftir Snæbjörn Ragnarsson, í leikstjórn Tinnu Ólafsdóttur um liðna helgi en þetta er fyrsta verkið sem Tinna leikstýrir. Uppselt var á báðar sýningarnar um helgina og fóru leikhúsgestir uppfullir af jólaskapi af sýningunni. Miðasala er í fullum gangi á sýningarnar á næstu helgi.
Lápur, Skrápur og jólaskapið er sannkölluð fjölskyldusýning, þar sem börn á öllum aldri tengd aðstandendum sýningarinnar sátu æfingar og syngja nú lögin úr sýningunni heima hjá sér (að minnsta kosti er það raunin á heimili formannsins). Lápur, Skrápur og jólaskapið er annað verkið sem Litli leikklúbburinn sýnir á árinu. Félagið fer ört stækkandi og sumir meðlimir eru að stíga sín fyrstu skref á sviði í sýningunni.
Skúli Þórðarson og Þórður Jóhann Guðbrandsson eiga stórleik sem tröllastrákarnir Lápur og Skrápur sem reknir eru úr Grýluhelli til að finna jólaskapið, þar sem þeir eru ekki hellum hæfir svona stutt í jól, hrekkjóttir og óþekkir. Bræðurnir hitta mannabarnið Sunnu sem vill allt geta til að aðstoða þá við að finna jólaskapið. Anna Ásgerður Hálfdánardóttir og Salka Gallo skipta með sér hlutverki Sunnu og hefur það verið aðdáunarvert að sjá svo ungar stelpur leggja þessa miklu vinnu á sig og skína á sviðinu, hvor á sinn hátt. Grýlu, Leiðindaskjóðu og Gáttaþef bregður einnig fyrir í leikritinu en með hlutverkin fara Hjördís Þráinsdóttir, Sædís Ólöf Þórsdóttir og Sveinberg Þór Birgisson.
Lápur, Skrápur og jólaskapið er frábær 50 mínútna jólasýning fyrir alla fjölskylduna sem kemur öllum í jólaskap og við hlökkum til að finna jólaskapið með góðum gestum að minnsta kosti tvisvar í viðbót um næstu helgi.